É necessário estar presente para que o observador enquanto platéia escute o conjunto todo e saiba perceber a proposta artística determinada pela obra, pelas escolhas: alegoria, metalinguagem, semântica e símbolo. O humor é maestria, ao dissecar a peça de Nelson Rodrigues e fazer a releitura na linguagem contemporânea, os elementos que figuram e desfilam no espetáculo, mais do que contar o drama; partes que constroem a visão do diretor acerca de técnica de montagem na própria vocação e forma de identificação intelectual ou afetiva do sujeito, Gerald Thomas, como idéia de uma coisa, um espetáculo ao que se espera de efeitos, ritmo, cadência, escolhas, planos, luzes, montagem, figurino e direção.

Ao que tange à hierarquia da encenação, vemos a decomposição do movimento por meio da desaceleração das posições que o corpo ocupa no deslocamento da linha percorrida no espaço, bem como a representação pictórica de Marcel Duchamp em "O Nu Descendo a Escada" transposto para o palco a câmera lenta do ator em cena com ajuda de um suporte aéreo. 

É um espetáculo que desmonta a estrutura dramática dando lugar ao artista cênico em primeiro plano, no resultado estético final de uma performance. Os papéis divergem do personagem, os atores são experimentos do diretor na busca de uma encenação, ao iniciar o trabalho de mesa de leitura, vem a ser uma indagação do processo aberto do que seria a concepção do espetáculo, fazendo do meio a mensagem.

Dorotéia está em cada ator, na arte da conquista de "um hálito doce e no perfume de uma sombra" na voluptuosa Fabiana Gubli, no sexy Rodrigo Pandolfo, em Lisa Giobbi especializada em modalidade de dança aérea, em Beatrice Sayd na voz contrária ao senso comum do feminismo. Raul Barreto um ator cômico  e Ana Gabi nos entrelaçamentos, amarrando a desconstrução da mítica Dorótéia de Nelson Rodrigues apresentando a maldição do amor. 

A iluminação tinha forte presença dando à característica de um espetáculo com lighting designer, figurino que havia uma forma de padronizar o preto a diferença e a sonoplastia era apoio do ator nas diretrizes do diretor.A peça tem como resultado a obstinada vigília de quem experimenta o prazer e volta para domar as volúpias secretas de quem jamais dormiu para jamais sonhar,  sem leitura psicológica centrada na castração do gozo, é apenas desencanto e vazio.